Drawing Manga Tutorial

Drawing Manga Tutorial (lezione 11): Personaggio Maschile – Primi passi verso la figura maschile

Nella lezione 10 abbiamo cominciato a parlare di corpi, esponendo via via le varie differenze tra corpo maschile e corpo femminile.

Abbiamo visto come un corpo maschile è formato da linee più rigide e nette mentre quelle femminili sono morbide e più curvilinee.
Abbiamo inoltre osservato alcune particolarità sia nel corpo maschile che nel corpo femminile.

Da questa lezione in poi, per un pò di tempo, il corpo maschile sarà l’oggetto delle nostro studio.
Impareremo come disegnarlo, cercando di conoscerne l’anatomia, le particolarità adattando il nostro studio allo stile manga.
Partendo dalle basi e dalle nozioni più semplici, ma essenziali, impareremo ora a disegnare un corpo maschile manga.

Cominciamo con l’analizzare le caratteristiche di un corpo maschile: le spalle sono più larghe di un corpo femminile, il petto ampio e i fianchi stretti.
Anche per le figure più magre, generalmente il ragionamento è lo stesso: le spalle nel disegno devono essere sempre più larghe rispetto ai fianchi. Continua a leggere…

Drawing Manga Tutorial (lezione 10): Personaggi – Differenze tra corpo maschile e corpo femminile

Conosciuti tutti gli accessori necessari a realizzare un buon manga, è ora il momento per voi di passare alla pratica e cominciare finalmente a disegnare.

Partiamo da una delle cose più essenziali: i personaggi.

E’ importante chiarire sin dall’inizio, che le difficoltà ci sono, soprattutto per chi è all’inizio, ma con pazienza e tanto tanto esercizio, le supereremo insieme!

Molto spesso le difficoltà di molti artisti vengono espresse attraverso queste domande:

- Come realizzo un corpo nelle giuste proporzioni?
- Come posso realizzare gli occhi? Le mani? Viso? Espressioni?
- Come faccio a realizzare personaggi diversi che abbiano differenti caratteristiche? Continua a leggere…

Drawing Manga Tutorial (lezione 9): Materiali – Righelli, Templates, Screen Tools e altri accessori

Altri elementi essenziali nella realizzazione (ve lo ricordo, manuale) di una tavola manga, sono i righelli,  i templates e gli screen tools.

Per realizzare un fumetto avrete, come minimo, bisogno di due righelli: uno di circa di 20 cm per dettagli o per piccoli e precisi tratti e uno di 40 cm o anche più per la prospettiva.

Mi raccomando cercate di prenderne uno che sia ben smussato in un bordo e uno che abbia stampata una griglia  a quadretti perchè questa vi aiuterà a prendere bene le misure ed essere il più precisi possibile.

Un altro tipo di righello, con nessuna particolare caratteristica invece, riservatelo per usarlo con il cutter (taglierino).
Non dimenticatevi inoltre delle squadrette per realizzare i frames (i riquadri per le vignette) e infine dei templates che sono quelle particolari forme ovali, rotonde o di varie forme che servono a realizzare i balloons delle vignette. Continua a leggere…

Manga Moods: come disegnare 40 tipi di volti manga imparando anche il giapponese!

Un sopracciglio alzato, un arricciato il labbro o un piccolo cambiamento agli occhi: basta un solo un piccolo tratto diverso della propria matita per cambiare istantaneamente l’umore di un personaggio e renderlo in pochi istanti felice, insolente, timido, arrabbiato, nervoso o pieno di imbarazzo.

L’illustratore Saori Takarai con questo volume, Manga Moods – 40 faces and 80 phrases,  ci presenta, con schizzi a matita e disegni a disegni a colori, come realizzare volti sempre diversi.

Inoltre, associati ai volti nel volume si trovano anche le parole giapponesi e piccole frasi di conversazioni con la dovuta traduzione per rendere ancora meglio la rappresentazione di ogni volto. Continua a leggere…

Drawing Manga Tutorial (lezione 8): Materiali – Inchiostro Bianco e Correttori

L’Inchiostro Bianco e i Correttori sono un altro materiale molto importante che sicuramente non deve mancare sulla scrivania di un fumettista.

Gli artisti e i disegnatori di fumetti usano l’inchiostro bianco o il correttore per cancellare errori, realizzare gli highlights o i riflessi di luce negli occhi dei personaggi.

I correttori

Esistono due tipi di Correttori: Brush Type e Pen Type.

Il Brush Type è quello che si trova in boccetta con un pennellino. Ne esistono tre tipi:

- Water-Soluble: sarebbe quello solubile all’acqua. Se ad esempio questo tipo di liquido diventa troppo denso o grumoso, è possibile diluirlo con un pò d’acqua per facilitarne l’uso.
- Oil-Based: questo tipo richiede uno speciale liquido per poter essere diluito.
- Thinners: più che correttori sono speciali liquidi che servono per diluire i primi due tipi di correttori Brush Type. Continua a leggere…

Drawing Manga Tutorial (lezione 7): Materiali – Technical Pens and Fine Line Markers

Altro materiale altrettanto importante nella fase di lineart o inchiostrazione sono le Technical Pen e le Fine Line Markers.

Queste due tipologie di penne sono necessarie quando si disegnano i frames nei manga, ovvero le vignette e i riquadri.
Sono davvero utilissime e di varia misura a seconda se si vuole realizzare un lavoro più accurato o meno.

- Che differenza c’è tra una Technical Pen e una Fine Line Marker?

Le Technical Pens disegnano linee pulite e precise, solo che bisogna cambiare cartuccia quando l’inchiostro si esaurisce e ciò comporta delle spese (un pò come le penne stilografiche).
Le migliori sono: Rotring, Faber Castell TGI-S e la Staedtler Marsmatic 700. Continua a leggere…

Drawing Manga Tutorial (lezione 6): Materiali – Inchiostro Nero

Oltre a conoscere i tipi di Pen Nibs e le Pen Holders, per passare alla fase di inchiostrazione e poter quindi rendere definitivo il nostro lavoro, abbiamo necessariamente bisogno dell’inchiostro.
La scelta dell’inchiostro e la conoscenza delle sue caratteristiche è molto importante al fine di ottenere una migliore qualità del lavoro; saper trattare in maniera adeguata l’inchiostro inoltre aiuta nella lunga conservazione degli strumenti da lavoro, in particolar modo le pen nibs.

- Quali tipi di inchiostro esistono?

Ne esistono diversi tipi e ognuno ha differenti caratteristiche: esistono inchiostri solubili all’acqua e inchiostri che resistono all’acqua. Quelli idrosolubili possono essere facilmente diluiti così da rendere più semplice il loro uso.
Ma ora, elenchiamone qualche tipologia: Continua a leggere…

Drawing Manga Tutorial (lezione 5): Materiali – Pen Nibs e Pen Holders

Disegnare manga con la sola matita non basta.
Una volta messo su foglio quella che è una nostra idea, è necessario trasformare questa idea in qualcosa di definitivo, di completo: entrano quindi in scena le Pen Nibs e le Pen Holders.

Cosa sono esattamente le Pen Nibs e le Pen Holders?

Le Pen Nibs sono delle punte, di diversa tipologia, che somigliano molto a delle punte di penna stilografica, mentre le Pen Holders sono delle “penne universali senza punta” alli quale si attaccano le varie Pen Nibs.

Quante Pen Nibs ci sono?

Di Pen Nibs ci sono varie tipologie a seconda di quale lavoro si deve realizzare.
Abbiamo quindi:

- Turnip Nib: è una punta che segna linee abbastanza sottili e uniformi. E’ facile da usare: quando la si usa si ha la sensazione che scorra facilmente e lasci fluire liberamente l’inchiostro sul foglio.
Con questo tipo di punta tuttavia è difficile variare lo spessore delle linee.

- G Nib: è chiamata anche G Pen. E’ una punta che disegna linee spesse e uniformi, eccellente il suo uso nella realizzazione di linee nette e ben delineate. Può anche fare linee più sottili ma questo è possibile solo quando la punta è nuova. Continua a leggere…

Drawing Manga Tutorial (lezione 4): Materiali – Matita e Gomma

La matita e la gomma sono i primi strumenti che qualsiasi artista, illustratore o disegnatore di fumetti impara a usare e che deve necessariamente avere.
La matita rappresenta per un disegnatore “l’idea”, la gomma “la possibilità di cambiare, modificare o migliorare quell’idea”.
I pennini poi e il resto rappresentano la “realizzazione di tale idea in forma reale e definitiva“.
Capite perciò che è importante prima di ogni cosa avere un’idea, cioè… una matita! Continua a leggere…

Drawing Manga Tutorial (lezione 3): Materiali – La carta

Per disegnare ed esprimere la propria creatività non è necessario avere un particolare tipo di carta speciale.
Esistono infatti vari tipi di supporti cartacei sui quali è possibile disegnare: album ruvidi, lisci, di varie misure poi (A4, A3, B6, B4 ecc…).
A questi si aggiungono anche i fogli da stampante, fogli di quaderno, block-notes o sketch-book (per gli schizzi).

Tuttavia per disegnare un manga “manualmente” (dico “manualmente” per distinguerlo dal “digitalmente” per chi usa computer e tavole grafiche) è necessario un tipo di carta speciale che chiameremo: Manga Manuscript Paper. Continua a leggere…

Drawing Manga Tutorial (lezione 2): Materiali per disegnare manga

Superata la fase “emotiva” della prima lezione, passiamo dunque a qualcosa di più pratico: i materiali da usare.
Dire quali materiali servano non è semplice; questo perchè dipende dal tipo di stile che si ha e dalla comodità che offre un accessorio rispetto ad un altro.
Un disegnatore si trova bene con un pennino in particolare per inchiostrare mentre un altro trova più semplice e facile usarne un altro.
Ci sono disegnatori che usano particolari righelli o aggiungono al loro kit delle spatole e altri invece no.

Il kit essenziale per disegnare manga esiste, tuttavia è solo lavorando che ognuno può capire e scegliere qualche accessorio è indispensabile per il suo lavoro e di quale invece può fare a meno.
In questa lezione io vi elencherò solamente tutti gli accessori che rientrano nel “pacchetto” del kit per disegnare manga; nelle prossime lezioni invece studieremo nei particolari ogni accessorio approfondendone le modalità d’uso, le varie tipologie etc.. . Continua a leggere…

Drawing Manga Tutorial (lezione 1): Ciò che conta davvero!

Realizzare un manga richiede moltissima pazienza, volontà e tanta voglia di disegnare.
Prima di cominciare vorrei rifletteste molto sui sentimenti che vi spingono a voler disegnare un manga.
So che vi sembra banale e inutile e preferireste di gran lunga passare direttamente alla pratica, tuttavia ritengo necessario soffermarsi prima sui propri sentimenti, perchè saranno proprio le vostre emozioni che vi guideranno verso la realizzazione perfetta dei vostri lavori.

Parliamo di talento. Quanto conta effettivamente il talento?

Sicuramente conta molto! Se una persona è portata per disegnare, ha già un proprio stile e trova spontaneo e naturale disegnare, possiamo dire che è già ad un ottimo punto.
Ritengo tuttavia che non ci sono persone di talento e altre no. Molto spesso succede, non sempre e non a tutti ma succede, che le persone vorrebbero disegnare ma non lo fanno perchè pensano di non esserne capaci.
E così succede anche in molti altri campi e mestieri.
Voglio che ricordiate una cosa: ognuno di noi ha talento e può fare esattamente ciò che vuole senza nessun limite: non esiste una persona che sa disegnare e perciò disegna e una persona che “crede” di non esserne capace e perciò non disegna e rinuncia.
Il talento non è altro che fare ciò che ci piace a prescindere da come sia il risultato finale, se poi questa cosa che ci piace la facciamo con amore e dedizione allora diventa “talento creativo”. Continua a leggere…

Drawing Manga Tutorial: Impariamo a disegnare i manga!

Con il 2010 SakuraMagazine vuole inaugurare qualcosa di nuovo per il sito e per voi lettori.

SakuraMagazine si propone di preparare per voi una serie di lezioni, come per il giapponese, su come disegnare un manga.
Drawing Manga Tutorial, questo è il nome dato alla rubrica, sarà un’insieme di lezioni dedicate a tutto quello che realmente serve per poter disegnare un manga: si partirà dalle cose più elementari come conoscere gli accessori e il materiale da lavoro, si analizzerà ogni oggetto e il suo uso, si studieranno le particolarità del viso, delle mani, del corpo, imparando a disegnarlo, si approfondiranno varie tecniche, si conosceranno le differenze tra un materiale ed un altro, impararemo come seguire le giuste proporzioni, analizzeremo la prospettiva, creeremo paesaggi e tanto altro ancora. Continua a leggere…