Mondo Arte

Drawing Manga Tutorial (lezione 6): Materiali – Inchiostro Nero

Oltre a conoscere i tipi di Pen Nibs e le Pen Holders, per passare alla fase di inchiostrazione e poter quindi rendere definitivo il nostro lavoro, abbiamo necessariamente bisogno dell’inchiostro.
La scelta dell’inchiostro e la conoscenza delle sue caratteristiche è molto importante al fine di ottenere una migliore qualità del lavoro; saper trattare in maniera adeguata l’inchiostro inoltre aiuta nella lunga conservazione degli strumenti da lavoro, in particolar modo le pen nibs.

- Quali tipi di inchiostro esistono?

Ne esistono diversi tipi e ognuno ha differenti caratteristiche: esistono inchiostri solubili all’acqua e inchiostri che resistono all’acqua. Quelli idrosolubili possono essere facilmente diluiti così da rendere più semplice il loro uso.
Ma ora, elenchiamone qualche tipologia: Continua a leggere…

Strumenti per la Creatività

Strumenti per la creatività è un libro che ormai è diventato un classico nell’ambito della creatività!

Michael Machalko, autore del libro, ha riunito in questo manuale tutte le migliori tecniche per generare idee e trasformarle in realtà.

La creatività è sia un’attitudine che consente di guardare il mondo da una prospettiva più ampia, sia la capacità di saper scoprire nuove opportunità e individuare soluzioni originali: entrambe possono essere apprese e, soprattutto, apprese divertendosi.

In queste pagine è possibile trovare esempi concreti e tecniche da provare e mettere in pratica con il quale si può imparare a gestire il processo creativo.
L’autore passo dopo passo con esempi concreti prende per mano il lettore e lo guida dalla nascita di una fantastica idea sino alla sua realizzazione. Continua a leggere…

Manga per Principianti: Tutto quello che avete bisogno di sapere per cominciare a disegnare manga subito!

Christopher Hart è uno dei più importanti e conosciuti autori di libri sul disegno manga.
I suoi libri, importante aiuto per tutti coloro che si apprestano a diventare fumettisti, hanno venduto circa 2.5 milioni di copie in 17 lingue diverse e uno di questi è proprio “Manga for the beginners“.

Manga for the beginners si propone come un volume guida per tutti coloro che si apprestano a diventare disegnatori di manga.
Tutti possono tenere una matita in mano e cominciare a disegnare delle meravigliose tavole di fumetto-manga.
In questo volume l’autore mostra, passo dopo passo le basi del disegno manga, partendo dalla composizione del viso, della testa, corpo, occhi, naso, orecchie e capelli, soffermandosi sulla differenza che esiste tra un corpo maschile ed uno femminile, adolescente o bambino. Continua a leggere…

Drawing Manga Tutorial (lezione 5): Materiali – Pen Nibs e Pen Holders

Disegnare manga con la sola matita non basta.
Una volta messo su foglio quella che è una nostra idea, è necessario trasformare questa idea in qualcosa di definitivo, di completo: entrano quindi in scena le Pen Nibs e le Pen Holders.

Cosa sono esattamente le Pen Nibs e le Pen Holders?

Le Pen Nibs sono delle punte, di diversa tipologia, che somigliano molto a delle punte di penna stilografica, mentre le Pen Holders sono delle “penne universali senza punta” alli quale si attaccano le varie Pen Nibs.

Quante Pen Nibs ci sono?

Di Pen Nibs ci sono varie tipologie a seconda di quale lavoro si deve realizzare.
Abbiamo quindi:

- Turnip Nib: è una punta che segna linee abbastanza sottili e uniformi. E’ facile da usare: quando la si usa si ha la sensazione che scorra facilmente e lasci fluire liberamente l’inchiostro sul foglio.
Con questo tipo di punta tuttavia è difficile variare lo spessore delle linee.

- G Nib: è chiamata anche G Pen. E’ una punta che disegna linee spesse e uniformi, eccellente il suo uso nella realizzazione di linee nette e ben delineate. Può anche fare linee più sottili ma questo è possibile solo quando la punta è nuova. Continua a leggere…

Drawing Manga Tutorial (lezione 4): Materiali – Matita e Gomma

La matita e la gomma sono i primi strumenti che qualsiasi artista, illustratore o disegnatore di fumetti impara a usare e che deve necessariamente avere.
La matita rappresenta per un disegnatore “l’idea”, la gomma “la possibilità di cambiare, modificare o migliorare quell’idea”.
I pennini poi e il resto rappresentano la “realizzazione di tale idea in forma reale e definitiva“.
Capite perciò che è importante prima di ogni cosa avere un’idea, cioè… una matita! Continua a leggere…

Drawing Manga Tutorial (lezione 3): Materiali – La carta

Per disegnare ed esprimere la propria creatività non è necessario avere un particolare tipo di carta speciale.
Esistono infatti vari tipi di supporti cartacei sui quali è possibile disegnare: album ruvidi, lisci, di varie misure poi (A4, A3, B6, B4 ecc…).
A questi si aggiungono anche i fogli da stampante, fogli di quaderno, block-notes o sketch-book (per gli schizzi).

Tuttavia per disegnare un manga “manualmente” (dico “manualmente” per distinguerlo dal “digitalmente” per chi usa computer e tavole grafiche) è necessario un tipo di carta speciale che chiameremo: Manga Manuscript Paper. Continua a leggere…

Drawing Manga Tutorial (lezione 2): Materiali per disegnare manga

Superata la fase “emotiva” della prima lezione, passiamo dunque a qualcosa di più pratico: i materiali da usare.
Dire quali materiali servano non è semplice; questo perchè dipende dal tipo di stile che si ha e dalla comodità che offre un accessorio rispetto ad un altro.
Un disegnatore si trova bene con un pennino in particolare per inchiostrare mentre un altro trova più semplice e facile usarne un altro.
Ci sono disegnatori che usano particolari righelli o aggiungono al loro kit delle spatole e altri invece no.

Il kit essenziale per disegnare manga esiste, tuttavia è solo lavorando che ognuno può capire e scegliere qualche accessorio è indispensabile per il suo lavoro e di quale invece può fare a meno.
In questa lezione io vi elencherò solamente tutti gli accessori che rientrano nel “pacchetto” del kit per disegnare manga; nelle prossime lezioni invece studieremo nei particolari ogni accessorio approfondendone le modalità d’uso, le varie tipologie etc.. . Continua a leggere…

Drawing Manga Tutorial (lezione 1): Ciò che conta davvero!

Realizzare un manga richiede moltissima pazienza, volontà e tanta voglia di disegnare.
Prima di cominciare vorrei rifletteste molto sui sentimenti che vi spingono a voler disegnare un manga.
So che vi sembra banale e inutile e preferireste di gran lunga passare direttamente alla pratica, tuttavia ritengo necessario soffermarsi prima sui propri sentimenti, perchè saranno proprio le vostre emozioni che vi guideranno verso la realizzazione perfetta dei vostri lavori.

Parliamo di talento. Quanto conta effettivamente il talento?

Sicuramente conta molto! Se una persona è portata per disegnare, ha già un proprio stile e trova spontaneo e naturale disegnare, possiamo dire che è già ad un ottimo punto.
Ritengo tuttavia che non ci sono persone di talento e altre no. Molto spesso succede, non sempre e non a tutti ma succede, che le persone vorrebbero disegnare ma non lo fanno perchè pensano di non esserne capaci.
E così succede anche in molti altri campi e mestieri.
Voglio che ricordiate una cosa: ognuno di noi ha talento e può fare esattamente ciò che vuole senza nessun limite: non esiste una persona che sa disegnare e perciò disegna e una persona che “crede” di non esserne capace e perciò non disegna e rinuncia.
Il talento non è altro che fare ciò che ci piace a prescindere da come sia il risultato finale, se poi questa cosa che ci piace la facciamo con amore e dedizione allora diventa “talento creativo”. Continua a leggere…

Drawing Manga Tutorial: Impariamo a disegnare i manga!

Con il 2010 SakuraMagazine vuole inaugurare qualcosa di nuovo per il sito e per voi lettori.

SakuraMagazine si propone di preparare per voi una serie di lezioni, come per il giapponese, su come disegnare un manga.
Drawing Manga Tutorial, questo è il nome dato alla rubrica, sarà un’insieme di lezioni dedicate a tutto quello che realmente serve per poter disegnare un manga: si partirà dalle cose più elementari come conoscere gli accessori e il materiale da lavoro, si analizzerà ogni oggetto e il suo uso, si studieranno le particolarità del viso, delle mani, del corpo, imparando a disegnarlo, si approfondiranno varie tecniche, si conosceranno le differenze tra un materiale ed un altro, impararemo come seguire le giuste proporzioni, analizzeremo la prospettiva, creeremo paesaggi e tanto altro ancora. Continua a leggere…

SandFantasy: Ilana Yahav! – One man’s dream 2010

Ritorno ancora a parlarvi di un’artista straordinaria come Ilana Yahav!

Nel video vi propongo il suo ultimo capolavoro dedicato all’anno appena arrivato, il 2010!

“Un uomo al lavoro, seduto davanti alla sua scrivania nel suo solito ufficio, circondato dalla sua solita routine, dai rumori della città e dal caos della quotidianità, per un attimo si lascia andare al sogno di una vita di pace e di tranquillità immersa nella bellezza della natura… un sogno che dura un istante… per poi tornare alla realtà!”

Creatività: Essere creativi per sprigionare le forze interiori

“Creatività significa amare qualsiasi cosa si faccia; goderne, celebrarla come un dono di Dio! Stai godendo, ti diverti in tutto ciò che fai? E’ qualcosa che ami? se la tua azione è un gesto d’amore diventa creativa. Cose piccolissime diventano grandiose, grazie al semplice dono dell’amore e del piacere”.

Grazie a questo libro, La creatività – Essere creativi per sprigionare le forze interiori, Osho ci conduce alla nostra individualità, alla nostra creatività più profonda.
Ci spiega come in realtà sia creativo colui che ha intuizioni, che riesce a vedere cose mai viste prima da nessun altro; è creativo colui che riesce ad udire cose mai udite prima da nessun altro.

Possiamo essere creativi solo se siamo individui… Se facciamo parte della psicologia della folla, non potremo creare, perché la folla vive trascinandosi, non conosce alcuna danza, alcun canto… Nella persona che non fa parte della psicologia di massa, che non vive da robot, la creatività fiorisce in modo naturale, in lei sorge un impulso irreprimibile che la spinge a creare. Continua a leggere…

Draw Your Own Manga

Draw Your Own Manga è una serie scritta da Haruno Nagatomo, tradotta da Yuriko Tamaki, edito dalla Kodansha Europe Ltd e raccomandata dalla Tokyo Animation Gakuin College.

E’ una serie che comprende tre volumi con cui il lettore può avvicinarsi al mondo dei manga e imparare passo dopo passo come realizzarli, apprendendo le tecniche basilari, gli effetti, come creare i personaggi, i materiali, le situazioni, le scene e le modalità di colorazione e tutti i suggerimenti utili per cominciare.

Il primo volume, Draw Your Own Manga – All The Basics, contiene tutte le informazioni necessarie per cominciare a disegnare manga grazie a delle semplici e basilari istruzioni: Continua a leggere…

Creatività: Metti amore in ciò che fai!

Se ami veramente fare una cosa, essa diventa creativa!

Avete mai sentito di un giardiniere che abbia ricevuto il Premio Nobel per aver creato la vita, per aver generato qualcosa di meraviglioso?

Avete mai sentito che un contadino abbia ricevuto un premio per aver arato i campi e fornito a tutti voi il nutrimento? No, costoro vivono e muoiono come se non fossero mai esistiti.

Mi rammento che Abramo Lincoln era figlio di un calzolaio e diventò presidente degli Stati Uniti d’America [...]

“Gli aristocratici si sentivano a disagio, erano irritati e scontenti [...] non riuscivano ad accettare l’idea che il presidente degli Stati Uniti d’America fosse il figlio di un calzolaio. Continua a leggere…

Creatività: Il Credo di Osho

Qualsiasi cosa fai, se la fai con gioia, se la fai con amore, se il tuo atto non è solo frutto di un semplice calcolo economico, sei creativo!

La creatività non ha nulla a che vedere con un’attività in particolare; nulla a che vedere con la pittura, la poesia, la danza o il canto. Non ha nulla a che fare con qualcosa di specifico.
Qualsiasi cosa può essere creativa: sei tu che introduci quella qualità nelle tue azioni.

L’azione in sé non è creativa. Puoi dipingere o cantare in modo del tutto non creativo; puoi pulire il pavimento o cucinare in modo del tutto creativo.

La creatività è la qualità che tu introduci nelle tue azioni: è un’attitudine, un approccio interiore… è il modo in cui guardi le cose.
Dunque, come prima cosa, ricorda di non confinare la creatività a nulla di particolare. Continua a leggere…

Creatività: Agisci in sintonia con la natura

Ogni volta che sarai in sintonia con il ritmo naturale dell’Universo, sarai un poeta, un pittore, un musicista, un danzatore. Provaci!

La creatività è uno stato paradossale della consapevolezza e dell’essere. E’ l’azione che scaturisce dall’assenza di attività: è ciò che Lao Tzu ha chiamato wei-wu-wei.
Significa lasciare che accada qualcosa attraverso di sè: non è agire, è permettere un accadere. Significa diventare un canale, affinchè il Tutto possa fluire attraverso di te; significa diventare una canna di bambù vuota, nient’altro che una canna di bambù vuota.
In questo caso qualcosa inizierà immediatamente ad accadere poichè, nascosto nell’essere umano c’è il divino: devi solo concedergli un pò di spazio, un passaggio minimo per permettergli di fluire attraverso di te.
La creatività è questo: permettere a Dio di accadere; la creatività è uno stato religioso dell’essere. Continua a leggere…

SandFantasy: Ilana Yahav! 2

“Emotions” è il titolo del seguente video che mostra ancora una volta la bravura della famosa e bravissima artista Ilana Yahav!

In quest’opera Ilana con la sola sabbia e la sua fantasia e bravura realizza una serie di illustrazioni realizzati ispirandosi alla musica del famoso musicista Shlomo Gronich.

Continua a leggere…

Programmi: Manga Studio

Manga Studio è un software distribuito dalla My Smith Micro derivato dal software giapponese Comic-Studio.
E’ un programma giusto per chi vuole disegnare fumetti e manga: Manga Studio offre infatti una grandissima quantità di strumenti ispirati alle tecniche tradizionali giapponesi usate per la creazione di veri e propri manga.

Offre tutti i tipi di pennini dalla Maru Pen, G Pen, School Pen, a tutti tipi di matita di tutte le misure e spessori, a tutte le varietà di gomme di ogni grandezza.
Il programma offre inoltre tutti i tool necessari per disegnare e fare tutti quegli straordinari effetti tipici di una tavola manga, dalle bombolette spray allo sfumino, al righello sino alla creazione di un progetto tridimensionale (il 3D è offerto dall’ultima versione, il Manga Studio 4.0 EX). Continua a leggere…

Lucca Comics & Games 2009: Akemi Takada disegna Creamy Mami

Vi propongo altri due video che raccolgono frammenti dell’incontro con Akemi Takada al Lucca Comics & Games 2009.

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Lucca Comics & Games 2009: Incontro con Akemi Takada

Laureatasi alla Tama Art University, nel 1977 ha iniziato a lavorare presso la casa di produzione Tatsunoko, lasciata poi nei primi anni ottanta per dedicarsi alla serie animata Urusei Yatsura (Lamù la ragazza dello spazio), tratta dall’omonimo fumetto di Rumiko Takahashi, per lo Studio Pierrot. Da allora ha continuato come free-lance la sua attività di character designer, con risultati considerati universalmente molto buoni anche nel campo dei videogiochi.

Come illustratrice ha realizzato diversi artbooks e copertine ed è anche una quotata disegnatrice di gioielli. Dal 1987 al 1994 ha fatto parte del gruppo Headgear con cui ha lavorato alla saga di Patlabor
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Tarocchi: Manga University’s Manga Tarot

Come sarà il mio futuro?
Sarà un periodo fortunato questo?
E il lavoro? La scuola?
Affari di cuori? Come sarà il mio primo appuntamento?

Qualunque siano le vostre domande “Manga University’s Manga Tarot” risponderà per voi! Continua a leggere…

Sakura-Comic: matita, colori e copic!c

Ultima creazione

La ragazza è un pò titubante… sembra stia guardando me mentre mi appresto a colorarla .. penso non abbia tutti i torti a guardarmi così! *risata*

E’ stata fatta esclusivamente a matita e poi direttamente colorata con i copic lasciando la lineart solo per le parti del viso e risaltare gli occhi!

Una piccola aggiunta anche di colori a matita per colorare la pelle (i copic-pelle mi hanno abbandonata ç_ç)… l’effetto grigio?

HI-MI-TSU !! ^-^

Ja nè!

How To Draw Manga: Kit per disegnare Manga!

How to Draw My Manga World: A Complete Drawing Kit for Beginners è un kit che include accessori, consigli, illustrazioni e istruzioni per imparare con facilità a disegnare il proprio manga.

Il kit di How to Draw My Manga World permette a tutti gli aspiranti artisti di creare le proprie illustrazioni e tavole da fumetto con le proprie storie e le proprie avventure, tutte realizzate in perfetto stile manga!!

Su bookdepository è possibile acquistarlo pagando il solo prezzo del libro senza nessun’altra spesa: infatti le spese di spedizione sono sempre gratuite! Ed inoltre i tempi di consegna sono piuttosto brevi!

How to Draw Manga – Volume 2 (versione Pocket)

How to Draw Manga – Volume 2 (versione Pocket) è un volume di 144 pagine che presenta al suo interno un’utilissima guida per chi vuole cominciare a disegnare shoujo.

Il libro parte dalle basi mostrando la struttura e le proporzioni di un volto, spiegando anche le differenze tra un volto maschile ed uno femminile.

Nei capitoli successivi invece spiega la struttura del naso, della bocca e degli occhi spiegando come disegnarli e come posizionarli sul viso.
Viene inoltre riservato uno spazio dove viene spiegato come disegnare i capelli e le diverse espressioni facciali.

A seguire ci sono le spiegazioni su come disegnare il corpo descrivendone le differenze tra uno maschile, uno femminile e quello di un bambino, le mani, articolazioni e piedi.

Il tutto è arricchito da molte illustrazioni e spazi che consentono anche l’esercitazione del disegnatore. Continua a leggere…

Sakura-Comic: Un soffio di petali delicati (parte 2)

Ed ecco qui il disegno già visto nell’articolo precedente Sakura-Comic: Un soffio di petali delicati (parte 1) ora in versione colorata interamente al computer

Spero vi piaccia

Sakura-Comic: Un soffio di petali delicati (parte 1)

Veloce schizzo realizzato al computer.

Cliccate qui se volete vederlo colorato —> Sakura-Comic: Un soffio di petali delicati (parte 2)

Mata nè

Sakura-Comic: Un tuffo in mare con matita e carboncino

Vi presento una misteriosa sirena incontrata tra gli abissi del mare!

Realizzata con sola matita e carboncino ^-^

How to Draw Shoujo Pocket Manga (volume 1)

How to Draw Shoujo Pocket Manga (vol.1) è un volume di 144 pagine che presenta al suo interno un’utilissima guida per chi vuole cominciare a disegnare shoujo.

Il libro parte dalle cose più basilari proponendo dei suggerimenti su come organizzare, prima di tutto, il proprio luogo di lavoro; presenta poi un’accurata descrizione di tutti i materiali che servono per cominciare, dalle matite, ai tipi di gomme, ai righelli, ai pennini ed altri importanti accessori. I primi capitoli del libro si concentrano sulla struttura del corpo sia maschile che femminile, sia in versione bambino che adulta. Poi a seguire, si concentra sul viso, descrivendone le varie posizioni (frontale, 3/4 e di profilo) illustrando come realizzare la bocca, il naso e gli occhi e come posizionarli. Continua a leggere…

How To Draw Manga: Drawing Bishonen

How To Draw Manga: Drawing Bishonen introduce a tutti gli artisti una guida per disegnare i personaggi maschili manga mostrando una considerevole quantità di pose, da fuori al parco fino a scuola in classe.

Il libro, composto da 200 pagine, vanta di foto a colori e di una guida per la costruzione realistica di un corpo partendo dalle espressioni facciali, alla struttura delle mani, alle proporzioni con un’aggiunta di utili consigli sulla prospettiva.

Cliccando sull’immagine potete trovare questo volume e altri ancora! e vi ricordo inoltre che le spese di spedizioni su BookDepository sono sempre gratuite!!!

Sakura-Comic: Acqua-Pantoni, Ecoline, Copic e Colori a Matita

Ed ecco qui un’altra mia creazione

Ho realizzato prima uno schizzo a matita e dopo ho ripassato il tutto con il nero.
Una volta finita la lineart ho colorato il disegno usando gli ecoline, colori a matita (sopra gli ecoline per le ombre e per fare la pelle), i copic e i pantoni ad acqua.

Lo sfondo è uno sfumato chiaro di tre colori diversi, realizzato con un pò di ovatta e polverina presa dai colori a matita.

Una volta asciugato il lavoro, per definire il tutto ulteriormente, ho ripassato di nuovo con il nero per dare maggiore risalto ^-^

Spero vi piaccia!!

Mata nè!

How to Draw Manga: Sketching Manga Style

Questo volume di How To Draw Manga: Sketching Manga Style spiega una delle cose più importanti e basilari per un’artista: le proporzioni!

Seguendo le relazioni testa-corpo, secondo lo stile manga, grazie a questo volume l’artista impara a concepire la giusta idea di proporzione di un corpo, a distinguere generi e stili differenti e a stilizzare le figure.

Potete trovare questo volume insieme ad altri cliccando sull’immagine in alto e , udite udite, le spese di spedizione sono assolutamente gratuite!!