Libri

Dossier su Goldrake: Storia di un mito – parte 1

“Dicevano che fosse troppo violento, che avrebbe rovinato la psiche di intere generazioni di bambini, e invece, a rivederne le immagini oggi, commuove neanche fosse il Titanic di Cameron.”

Roberto Pavanello

Un ragazzo sta correndo in un corridoio.
Indossa una maglia gialla, a maniche lunghe.
Sopra di essa vi è un gilet che, insieme ai pantaloni e agli stivaletti che ha indosso, contribuisce a dargli un’aria da personaggio di film western [...] Continua a leggere…

La Coscienza dell’Acqua

“Cosa si nasconde in un bicchiere d’acqua? Il segreto della vita”.

Oggi torno ancora una volta a parlarvi dello scienziato giapponese, Masaru Emoto.
Come vi ho già raccontato in un articolo precedente, Emoto è un famoso scienziato conosciuto soprattutto per le sue approfondite ricerche sull’acqua.
Dopo aver messo a punto la tecnica di refrigerazione insieme al bio-chimico Lee H.Lorenzen, inventore della “microcluster water” (acqua energizzata con effetto terapeutico), Emoto ha esaminato e fotografato diversi tipi di acqua prendendo campioni da acquedotti, fiumi, laghi, ghiacciai, paludi, sorgenti e luoghi sacri.

Ha esposto l’acqua alla musica, alle parole, ai suoni, ai pensieri e alle emozioni giungendo alla conclusione che l’acqua risponde e manda messaggi a seconda di ciò a cui viene esposto.
I risultati dei suoi esperimenti hanno dimostrato che, i cristalli d’acqua, a seconda di come il campione d’acqua viene trattato e dell’energia che ricevono, mutano la loro struttura e la loro forma.
Le immagini sono davvero uniche e impressionanti e ovviamente possono essere viste da tutte le persone interessate attraverso la pubblicazione dei suoi libri:

Il miracolo dell’acqua
Il vero potere dell’acqua
L’acqua che guarisce
La risposta dell’acqua
L’insegnamento dell’acqua
I messaggi dell’acqua

Tuttavia oltre a questi libri e al dvd i Cristalli dell’Acqua, è ora disponibile un secondo dvd dove Masaru Emoto, consapevole del fatto che i cristalli modificano la loro struttura in base ai pensieri positivi o negativi e consapevole del fatto che noi siamo composti dal 75% di acqua e che quindi le nostre esperienze emotive influenzano la nostra realtà e il nostro benessere, in questo dvd lo scienziato si fa promotore di un nuovo progetto che invita le persone ad inviare sentimenti di amore all’acqua che scorre in zone del mondo particolarmente a rischio.

Invita inoltre tutti a migliorare la propria esistenza partendo dal semplice bicchiere d’acqua che beviamo ogni giorno.
In questo dvd, La Coscienza dell’Acqua, è racchiuso questo nuovo straordinario incontro italiano dove viene spiegato quanto sia proprio la coscienza e i pensieri di ognuno di noi a co-creare la nostra realtà fisica.

Giuditta Dembech: Siate Creativi

Brano pubblicato da Mariù e tratto dal sito AnimeRadianti

Liberate la vostra creatività, ciascuno di noi ha dei talenti nascosti che non ha mai coltivato. Spesso, per i motivi più disparati siamo stati costretti a soffocare un talento perché non era il momento giusto, c’erano troppe cose più importanti da fare, non c’era tempo o la disponibilità economica.

Nel vostro piano di ristrutturazione spirituale, inserite la creatività. Può esprimersi in molti modi, guardate in voi stessi, guardatevi attorno e poi decidete cosa vi piace fare.

Tenete presente che non dovete scegliere di fare ciò che in quel momento vi sembra più utile o più logico, ma ciò che vi da più gioia.

Potete dipingere sulla ceramica, disegnare, fare sculture di argilla o di pane, comporre fiori secchi, imparare a rilegare libri o costruire scatole, fare centrini all’uncinetto o maglie di lana ai ferri, potete optare per il bricolage o il giardinaggio, inscrivetevi a un corso di taglio e cucito o dipingere sulla stoffa o sul vetro. Continua a leggere…

Disegnare ascoltando l’artista che è in noi

Vi propongo un libro molto interessante che penso potrà essere davvero utile, non solo per artisti, scrittori, disegnatori o chi lavora con la creatività ma per tutti.

L’autrice di questo libro, Disegnare ascoltando l’artista che è in noi,  è convinta che tutti siano dotati di un’autentica creatività e che esistano semplici tecniche basilari che possiamo usare per liberare il nostro vero potenziale creativo.

Attraverso una serie di esercizi, ci mostra come stimolare e sviluppare le nostre abilità a pensare in modo creativo. Un libro che è fonte di ispirazione o guida per chiunque: artisti, insegnanti, scrittori..

E ancora per tutti gli artisti consiglio un altro manuale, sempre della medesima autrice, dal titolo Il nuovo disegnare con la parte destra del cervello, dove l’autrice migliora ulteriormente il suo manuale, aggiungendo, in base ai recenti sviluppi della ricerca sul cervello, del nuovo materiale sulle tecniche del disegno. Immagini ed esercizi seguono passo passo il provetto artista.

Buona Lettura

Sonia Choquette sulla Creatività

Brano tradotto e pubblicato da Mariù e tratto dal sito AnimeRadianti

“La più alta e gioiosa espressione dello Spirito Divino dentro di noi viene attraverso la creatività. Niente è più potente. Niente esprime di più l’amore per se stessi. E niente è più gratificante. Non ha importanza cosa create, purché renda la vostra vita più bella e soddisfacente, dal momento che tutta la creatività è lo Spirito Santo in azione.

L’ego non crea, solo lo Spirito dentro crea. L’unica cosa che la mente-ego crea è dramma e frustrazione, lasciando voi e tutti quelli intorno a voi svuotati, esausti e infelici. Il dramma, impotente sostituto delle vostra vera espressione creativa, è a buon mercato: voi potete subito capire se state creando con la bella frequenza della Mente Divina o se siete stati inghiottiti dalla frequenza della mente-ego da quanto creativamente vi esprimete nella vostra vita.

Per esempio, se vi ritrovate ad avere frequenti litigi con i vostri cari, vi sentite spesso arrabbiati e maltrattati a lavoro, spendete molto tempo a rimuginare su commenti che altri hanno fatto – o non hanno fatto, se vi offendete facilmente, causate discordia o siete nervosi con gli altri e spesso affermate che non avete altra scelta e dovete semplicemente soffrire perché la vita è così, allora state vivendo nel dramma. Continua a leggere…

Conosci Te Stesso Attraverso i Colori

Vi propongo un libro che, per chi ha a che fare con i colori, può essere davvero interessante.
“Conosci te stesso attraverso i colori” è un testo che propone un modo per conoscere meglio sè stessi e vivere più armoniosamente grazie all’aiuto dei colori.

In una scatola infatti oltre al libro viene proposto anche un kit con tutto l’occorrente per approfondire un argomento estremamente interessante e di grande utilità per il nostro benessere psicofisico.

La scatola infatti contiene:

1) un manuale di 136 pagine che descrive con ampia trattazione argomenti come:

- i colori dell’arcobaleno
- cosa è il colore
- la psicologia dei colori negli arredi, abbigliamento e illuminazione
- colore e i suoi poteri terapeutici
- i colori nella respirazione
- colori e alimentazione
- numerologia e colori
- i colori nella meditazione Continua a leggere…

Louise Hay: Affermazioni Positive per Esprimere la Creatività

… tratto dal sito Anime Radianti

Non commettete mai l’errore di pensare che siete troppo vecchi per fare qualcosa. La mia stessa vita non ha avuto un vero significato se non dopo i 40, quando iniziai ad insegnare.

A 50 anni fondai la mia piccola casa editrice. A 55, mi sono avventurata nel mondo dei computer, ho preso lezioni e ho vinto la paura di usarli. A 60 ho iniziato il mio primo giardino e da allora sono diventata un’instancabile giardiniere organico che coltiva il proprio cibo. A 70 mi sono inscritta ad un corso d’arte per bambini. Qualche anno dopo, ho cambiato completamente la mia calligrafia – inspirata dall’autore Vimala Rodgers, che ha scritto Cambia la tua scrittura Cambia la tua Vita. A 75 anni mi sono diplomata ad un corso d’arte per adulti e ho iniziato a vendere i miei dipinti. Continua a leggere…

Louise Hay sulla Creatività – I can do it!

…dal sito Anime Radianti

Non potrete mai esprimere creativamente voi stessi continuando a pensare o a parlare di quanto siete goffi e maldestri. Se dite: “Non sono creativo”, questa è un’affermazione che sarà vera per voi fino a quando continuerete a ripeterla.

C’è un’innata creatività che fluisce attraverso di voi, che se la lasciate venir fuori, vi sorprenderà e vi riempirà di gioia. Voi siete sempre connessi al flusso creativo dell’Universo. Alcuni di voi possono esprimere se stessi più creativamente di altri ma tutti possono farlo. Noi creiamo la nostra vita ogni giorno. Ognuno di noi ha talenti e abilità unici.

Sfortunatamente, troppi di noi hanno avuto l’esperienza di veder soffocata la nostra creatività da ben intenzionati adulti quando eravamo ancora bambini. Io ho avuto un insegnante che una volta mi disse che non potevo ballare perché ero troppo alta. Ad una mia amica era stato detto invece che non sapeva disegnare solo perché aveva disegnato l’albero sbagliato. Questo è assolutamente ridicolo, ma eravamo bambini obbedienti e abbiamo creduto a quelle parole. Ora possiamo andare avanti. Continua a leggere…

La Via dell’Artista

Oggi vi propongo un libro che penso sia davvero molto interessante per tutti coloro che non solo sono interessati ai manga e ai fumetti ma in generale amano l’arte e il fare arte: questo libro è ” La via dell’artista” di Julia Cameron.

Manga Moods: come disegnare 40 tipi di volti manga imparando anche il giapponese!

Un sopracciglio alzato, un arricciato il labbro o un piccolo cambiamento agli occhi: basta un solo un piccolo tratto diverso della propria matita per cambiare istantaneamente l’umore di un personaggio e renderlo in pochi istanti felice, insolente, timido, arrabbiato, nervoso o pieno di imbarazzo.

L’illustratore Saori Takarai con questo volume, Manga Moods – 40 faces and 80 phrases,  ci presenta, con schizzi a matita e disegni a disegni a colori, come realizzare volti sempre diversi.

Inoltre, associati ai volti nel volume si trovano anche le parole giapponesi e piccole frasi di conversazioni con la dovuta traduzione per rendere ancora meglio la rappresentazione di ogni volto. Continua a leggere…

Intervista a Toru Fujisawa – parte 2

Vi presento la seconda e ultima parte dell’intervista fatta a Toru Fujisawa, autore di GTO – Great Onegai Teacher.

L’intervista è tratta dal libro Draw Your Own Manga – All The Basics e tradotta da Sakura per SakuraMagazine

VOGLIO IMPARARE QUESTA TECNICA!!

Le particolari caratteristiche dei tuoi lavori sono soprattutto: linee chiare e spesse e vivaci composizioni, con immagini molto forti estese addirittura in due pagine.
I tuoi personaggi hanno inoltre occhi lucenti e brillanti che affascinano sicuramente il lettore.
Quando tu disegni un personaggio, qual’è la parte su cui presti maggiore attenzione?

Il modo in cui viene realizzato un volto è molto importante. Io presto molta attenzione a come realizzo le espressioni facciali e cerco di farle nel miglior modo possibile.
Nelle marionette del Bunrako, ad esempio, basta un solo piccolo spostamento delle sopracciglia per cambiare l’intera espressione del burattino.
Questo è fantastico.
Anche un qualsiasi oggetto all’apparenza così insignificante ha un grande potere, per questo motivo nei manga io presto tutta l’attenzione possibile quando disegno le sopracciglia e l’espressione del viso. Continua a leggere…

Intervista a Toru Fujisawa – parte 1

Vi presento la prima parte dell’intervista fatta a Toru Fujisawa, autore di GTO – Great Onegai Teacher.

L’intervista è tratta dal libro Draw Your Own Manga – All The Basics e tradotta da Sakura per SakuraMagazine

Famoso internazionalmente, Toru Fujisawa è l’autore di “GTO: Great Onegai Teacher”, famosissimo manga che racconta del capo di una banda di mototeppisti che decide di intraprendere la professione di insegnante presso un liceo per ragazze.
Da qui partono tutta una serie di problemi ed eventi che il protagonista, l’entusiasta professore, si vedrà costretto ad affrontare.

Questo manga ha raggiunto una popolarità senza precedenti, tanto da essere stati realizzati in seguito alla pubblicazione del manga anche una serie TV, film e una serie animata, ottenendo ciascuno di questi lavori un grandissimo successo. Continua a leggere…

Strumenti per la Creatività

Strumenti per la creatività è un libro che ormai è diventato un classico nell’ambito della creatività!

Michael Machalko, autore del libro, ha riunito in questo manuale tutte le migliori tecniche per generare idee e trasformarle in realtà.

La creatività è sia un’attitudine che consente di guardare il mondo da una prospettiva più ampia, sia la capacità di saper scoprire nuove opportunità e individuare soluzioni originali: entrambe possono essere apprese e, soprattutto, apprese divertendosi.

In queste pagine è possibile trovare esempi concreti e tecniche da provare e mettere in pratica con il quale si può imparare a gestire il processo creativo.
L’autore passo dopo passo con esempi concreti prende per mano il lettore e lo guida dalla nascita di una fantastica idea sino alla sua realizzazione. Continua a leggere…

Intervista a Takao Yaguchi – parte 3

Vi presento la terza ed ultima parte dell’intervista fatta a Takao Yaguchi, autore di Sanpei, il ragazzo pescatore.

L’intervista è tratta dal libro Draw Your Own Manga – All The Basics e tradotta da Sakura per SakuraMagazine

VOGLIO REALIZZARE DEI DISEGNI BELLISSIMI

E’ veramente fantastico il modo in cui realizzi la natura negli sfondi, è una delle speciali caratteristiche dei tuoi lavori.
Visiti tanti posti differenti come parte della tua ricerca per realizzare tali sfondi?

Si certamente. Mi piace fare disegni dettagliati.
I manga sono disegni, ma sono anche arte, quindi è importante cercare di realizzare delle splendide illustrazioni.
Da quando ho raggiunto i 60 anni, sento ancora più forte la voglia di disegnare manga di qualità.
In “Heisei Sanpei” (Sanpei versione moderna) sto mettendo infatti tutte le mie energie per cercare di raggiungere l’altà qualità anche nei minimi dettagli. Continua a leggere…

Intervista a Takao Yaguchi – parte 2

Vi presento la seconda parte dell’intervista fatta a Takao Yaguchi, autore di Sanpei, il ragazzo pescatore.

L’intervista è tratta dal libro Draw Your Own Manga – All The Basics e tradotta da Sakura per SakuraMagazine

Il tuo pezzo è apparso nella stessa edizione di “Garo” in cui è apparso anche il pezzo di Sanpei Shirato (Aprile 1969).

Quando vieni accettato per una pubblicazione, acquisti più fiducia. In ogni lavoro che fai pensi: ” Ah ecco come fare!”, come se ricevessi di colpo la facoltà di disegnare. Sei così eccitato che da dentro ti senti spronato a disegnare ancora e realizzi finalmente che tu davvero sai disegnare.
Pensa che io, che non avrei mai completato neanche un lavoro, poi improvvisamente sono riuscito a pubblicarne addirittura cinque in un anno!
E’ come se una porta si spalancasse davanti a te.

E’ stato in quel periodo che hai perso anche un pò della tua determinazione e volontà di diventare un vero professionista, hai quasi rinunciato perchè pensavi che fosse impossibile.

Avevo già 29 anni e due figli. I dipendenti in banca non erano ben pagati e i miei risparmi non erano poi così tanti. Credevo che il mio sogno di diventare un professionista molto probabilmente sarebbe finito per rimanere solo un sogno di un adolescente; pensavo fosse un’ultima traccia della mia giovinezza che sarebbe scomparsa, esattamente come un girino che perde la coda.
Credevo che sarebbe finita prima del tempo quindi disegnai l’ultima parte del mio lavoro come una sorta di ultimo ricordo della mia giovinezza. Continua a leggere…

Intervista a Takao Yaguchi – parte 1

Intervista tratta dal libro Draw Your Own Manga – All The Basics e tradotta da Sakura per SakuraMagazine

All’età di 30 anni il creatore di Sanpei, Takao Yaguchi, lascia il suo sicuro posto di lavoro in banca per gettarsi a capofitto nel mondo dei professionisti manga finendo così per inventare un nuovo, innovativo stile: il “Fishing Manga“, il “manga da pesca”!

IL SENTIERO DELL’ARTISTA MANGA

Proprio per saperne di più riguardo il lavoro di Yaguchi, gli ho chiesto di parlarci di quelle che sono state le opere che lo hanno maggiormente influenzato.
Lui mi ha detto che all’età di 4 anni era già rimasto molto colpito dal colossal di “Monkey: Journey to the West” (un classico della letteratura cinese).
Da ragazzino precoce, già a quell’età si cimentava a copiare le immagini delle illustrazioni che aveva.

Ricordo che durante la guerra, la carta era difficile da trovare, perciò disegnavo sulle pagine vuote che c’erano nei libri tra un capitolo e l’altro.
Le matite non erano proprio di buona qualità, tanto è vero che dovevi leccare la mina o bagnarla per riuscire a disegnare linee più scure.
Di solito disegnavo soldati con l’elmo d’acciaio su carta Shoji (carta di riso) con pennello e inchiostro. Continua a leggere…

Manga per Principianti: Tutto quello che avete bisogno di sapere per cominciare a disegnare manga subito!

Christopher Hart è uno dei più importanti e conosciuti autori di libri sul disegno manga.
I suoi libri, importante aiuto per tutti coloro che si apprestano a diventare fumettisti, hanno venduto circa 2.5 milioni di copie in 17 lingue diverse e uno di questi è proprio “Manga for the beginners“.

Manga for the beginners si propone come un volume guida per tutti coloro che si apprestano a diventare disegnatori di manga.
Tutti possono tenere una matita in mano e cominciare a disegnare delle meravigliose tavole di fumetto-manga.
In questo volume l’autore mostra, passo dopo passo le basi del disegno manga, partendo dalla composizione del viso, della testa, corpo, occhi, naso, orecchie e capelli, soffermandosi sulla differenza che esiste tra un corpo maschile ed uno femminile, adolescente o bambino. Continua a leggere…

Creatività: Essere creativi per sprigionare le forze interiori

“Creatività significa amare qualsiasi cosa si faccia; goderne, celebrarla come un dono di Dio! Stai godendo, ti diverti in tutto ciò che fai? E’ qualcosa che ami? se la tua azione è un gesto d’amore diventa creativa. Cose piccolissime diventano grandiose, grazie al semplice dono dell’amore e del piacere”.

Grazie a questo libro, La creatività – Essere creativi per sprigionare le forze interiori, Osho ci conduce alla nostra individualità, alla nostra creatività più profonda.
Ci spiega come in realtà sia creativo colui che ha intuizioni, che riesce a vedere cose mai viste prima da nessun altro; è creativo colui che riesce ad udire cose mai udite prima da nessun altro.

Possiamo essere creativi solo se siamo individui… Se facciamo parte della psicologia della folla, non potremo creare, perché la folla vive trascinandosi, non conosce alcuna danza, alcun canto… Nella persona che non fa parte della psicologia di massa, che non vive da robot, la creatività fiorisce in modo naturale, in lei sorge un impulso irreprimibile che la spinge a creare. Continua a leggere…

Draw Your Own Manga

Draw Your Own Manga è una serie scritta da Haruno Nagatomo, tradotta da Yuriko Tamaki, edito dalla Kodansha Europe Ltd e raccomandata dalla Tokyo Animation Gakuin College.

E’ una serie che comprende tre volumi con cui il lettore può avvicinarsi al mondo dei manga e imparare passo dopo passo come realizzarli, apprendendo le tecniche basilari, gli effetti, come creare i personaggi, i materiali, le situazioni, le scene e le modalità di colorazione e tutti i suggerimenti utili per cominciare.

Il primo volume, Draw Your Own Manga – All The Basics, contiene tutte le informazioni necessarie per cominciare a disegnare manga grazie a delle semplici e basilari istruzioni: Continua a leggere…

Creatività: Metti amore in ciò che fai!

Se ami veramente fare una cosa, essa diventa creativa!

Avete mai sentito di un giardiniere che abbia ricevuto il Premio Nobel per aver creato la vita, per aver generato qualcosa di meraviglioso?

Avete mai sentito che un contadino abbia ricevuto un premio per aver arato i campi e fornito a tutti voi il nutrimento? No, costoro vivono e muoiono come se non fossero mai esistiti.

Mi rammento che Abramo Lincoln era figlio di un calzolaio e diventò presidente degli Stati Uniti d’America [...]

“Gli aristocratici si sentivano a disagio, erano irritati e scontenti [...] non riuscivano ad accettare l’idea che il presidente degli Stati Uniti d’Ameri ca fosse il figlio di un calzolaio. Continua a leggere…

Creatività: Il Credo di Osho

Qualsiasi cosa fai, se la fai con gioia, se la fai con amore, se il tuo atto non è solo frutto di un semplice calcolo economico, sei creativo!

La creatività non ha nulla a che vedere con un’attività in particolare; nulla a che vedere con la pittura, la poesia, la danza o il canto. Non ha nulla a che fare con qualcosa di specifico.
Qualsiasi cosa può essere creativa: sei tu che introduci quella qualità nelle tue azioni.

L’azione in sé non è creativa. Puoi dipingere o cantare in modo del tutto non creativo; puoi pulire il pavimento o cucinare in modo del tutto creativo.

La creatività è la qualità che tu introduci nelle tue azioni: è un’attitudine, un approccio interiore… è il modo in cui guardi le cose.
Dunque, come prima cosa, ricorda di non confinare la creatività a nulla di particolare. Continua a leggere…

Creatività: Agisci in sintonia con la natura

Ogni volta che sarai in sintonia con il ritmo naturale dell’Universo, sarai un poeta, un pittore, un musicista, un danzatore. Provaci!

La creatività è uno stato paradossale della consapevolezza e dell’essere. E’ l’azione che scaturisce dall’assenza di attività: è ciò che Lao Tzu ha chiamato wei-wu-wei.
Significa lasciare che accada qualcosa attraverso di sè: non è agire, è permettere un accadere. Significa diventare un canale, affinchè il Tutto possa fluire attraverso di te; significa diventare una canna di bambù vuota, nient’altro che una canna di bambù vuota.
In questo caso qualcosa inizierà immediatamente ad accadere poichè, nascosto nell’essere umano c’è il divino: devi solo concedergli un pò di spazio, un passaggio minimo per permettergli di fluire attraverso di te.
La creatività è questo: permettere a Dio di accadere; la creatività è uno stato religioso dell’essere. Continua a leggere…

Tarocchi: Manga University’s Manga Tarot

Come sarà il mio futuro?
Sarà un periodo fortunato questo?
E il lavoro? La scuola?
Affari di cuori? Come sarà il mio primo appuntamento?

Qualunque siano le vostre domande “Manga University’s Manga Tarot” risponderà per voi! Continua a leggere…

Giuditta Dembech: Il breviario degli Angeli

Giuditta Dembech, giornalista, scrittrice e punta di diamante della corrente letteraria New Age Italiana, è la scrittrice di questo libro, Il Breviario degli Angeli.
Giuditta ha sino ad ora pubblicato molti libri di grande successo, tradotti in più lingue. Con il suo stile di scrittura semplice e coinvolgente è riuscita a toccare molte vite.
Amatissima dal pubblico ha anche partecipato a numerosi seminari, conferenze, trasmissioni e convegni.

Con Il Breviario degli Angeli, la Dembech offre un modo unico e prezioso per chiunque per avvicinarsi al mondo degli angeli ma non solo, anche per chi è già avanti nel cammino, infatti è un libro che si può aprire anche a caso per poter ricevere risposte e messaggi importanti. Continua a leggere…

Giapponese: Kanji in Mangaland

La serie di libri Japanese in Mangaland ha sempre proposto a tutti gli studenti di giapponese un metodo tutto nuovo ed innovativo per imparare avvalendosi dei manga come ottimo metodo di studio.

Questo diverso approccio allo studio è stato usato anche per creare una nuova serie, Kanji in Mangaland, che si concentra prevalentemente sullo studio di questi particolari ideogrammi.

Il programma di questi due volumi differisce molto dal metodo tradizionale di insegnamento; vengono usati disegni in stile manga che compongono il carattere del kanji aiutando così lo studente, tramite illustrazioni, a memorizzare molto più facilmente il carattere collegando la forma al suo significato.

Il primo volume, Kanji in Mangaland, comprende due livelli includendo così 21 lezioni: il primo livello ricopre tutti gli 80 caratteri Kanji imparati dai bambini giapponesi nel loro primo anno di scuola elementare.
Nel secondo livello invece vengono introdotti 160 kanji, studiati dai bambini nel loro secondo anno di scuola. Continua a leggere…

Giapponese: Japanese in Mangaland

Japanese in Mangaland è una serie di tre volumi, scritti da Mark Barnabè, con il quale il lettore può avvicinarsi a una particolare lingua come il giapponese e impararla passo dopo passo.

Il primo volume, Japanese in Mangaland, permette ai lettori un modo semplice ed efficace per imparare le basi della lingua giapponese usando anche i manga come utilissimo strumento didattico.
Il primo volume contiene 30 lezioni che permettono di familiarizzare con gli elementi basilari e fondamentali del linguaggio.

Il secondo volume, Japanese in Mangaland 2, come il primo volume, presenta un innovativo e utile metodo per imparare il giapponese avvalendosi dell’aiuto dei manga.
Unendo infatti la popolarità dei manga con l’insegnamento, questo permette agli studenti di apprendere 15 lezioni legate alla grammatica, alle conversazioni e 360 caratteri Kanji da imparare e memorizzare.
Saranno inoltre trattati i verbi transitivi e intransitivi, particolari espressioni, dialetti e proverbi.
Le conversazioni saranno invece incentrate su frasi da usare nei negozi, negli hotel, durante un viaggio o nei ristoranti. Continua a leggere…

How To Draw Manga: Kit per disegnare Manga!

How to Draw My Manga World: A Complete Drawing Kit for Beginners è un kit che include accessori, consigli, illustrazioni e istruzioni per imparare con facilità a disegnare il proprio manga.

Il kit di How to Draw My Manga World permette a tutti gli aspiranti artisti di creare le proprie illustrazioni e tavole da fumetto con le proprie storie e le proprie avventure, tutte realizzate in perfetto stile manga!!

Su bookdepository è possibile acquistarlo pagando il solo prezzo del libro senza nessun’altra spesa: infatti le spese di spedizione sono sempre gratuite! Ed inoltre i tempi di consegna sono piuttosto brevi!

How to Draw Manga – Volume 2 (versione Pocket)

How to Draw Manga – Volume 2 (versione Pocket) è un volume di 144 pagine che presenta al suo interno un’utilissima guida per chi vuole cominciare a disegnare shoujo.

Il libro parte dalle basi mostrando la struttura e le proporzioni di un volto, spiegando anche le differenze tra un volto maschile ed uno femminile.

Nei capitoli successivi invece spiega la struttura del naso, della bocca e degli occhi spiegando come disegnarli e come posizionarli sul viso.
Viene inoltre riservato uno spazio dove viene spiegato come disegnare i capelli e le diverse espressioni facciali.

A seguire ci sono le spiegazioni su come disegnare il corpo descrivendone le differenze tra uno maschile, uno femminile e quello di un bambino, le mani, articolazioni e piedi.

Il tutto è arricchito da molte illustrazioni e spazi che consentono anche l’esercitazione del disegnatore. Continua a leggere…

Giapponese: Let’s learn Hiragana – Impariamo l’hiragana!

L’hiragana, insieme al katakana, è il sistema sillabico utilizzato per la scrittura della lingua giapponese.

“Hiragana” significa “carattere prestato di uso comune” e viene usato per tutte quelle parole di cui non esiste il kanji come le particelle, i suffissi, prefissi, inflessioni dei verbi  o in generale la parte variabile della parola.

Può inoltre essere usato per tutte quelle parole di cui non è conosciuto, da parte di chi scrive, il kanji.

Ogni carattere hiragana, come ogni katakana del resto, non rappresenta esattamente una vocale o una consonante come nelle lingue occidentali ma un’intera sillaba. Continua a leggere…

Zen e l’arte di disporre i fiori

Il Giappone intende ogni tipo di arte come metodo spirituale che permette di cogliere la bellezza dell’esistenza, quella bellezza che supera ogni comprensione razionale e va al di là della ragione.

Il Kyudo, il Cha No Yu, l’Ikebana, lo Shodo e altre arti che vanno dalla pittura alla scultura sono strettamente legate agli antichi insegnamenti Zen.

In Giappone non si studia o si applica un’arte solo per amore di quell’arte ma lo si fa per riceverne l’illuminazione spirituale che essa ha da offrire.
Il giapponese non si sofferma alla sola dimensione esteriore perchè essa soltanto non offre nulla di spirituale, nulla di profondo; perciò diventa quindi basilare afferrare ciò che è essenziale, ciò che sta nel profondo di ogni cosa comprendendone ogni sua essenza e sfaccettatura senza mai soffermarsi alle sole apparenze. Continua a leggere…